Die Kunst und die Wissenschaft näher zusammenzubringen soll innovativ sein, wird immer öfter gesagt: in Ausstellungen, in Unternehmen und in der Wissenschaft. Obwohl sich seit den Anfängen von künstlerischen Experimenten mit neuen Technologien und durch die Entwicklung der Medienkunst ein gewisses Naheverhältnis zwischen Kunst und Computerwissenschaften entwickelt hat, blieben derartige interdisziplinäre Auseinandersetzungen für lange Zeit Randerscheinungen. In den letzten Jahren wurde jedoch vermehrt von den „kreativen“ oder „innovativen“ Beiträgen von Kollaborationen in Kunst und Wissenschaft gesprochen, um diese zu fördern. Doch was passiert hier eigentlich und warum ist es interessant, das überhaupt zu tun? Darüber hinaus ergibt sich daraus neues Potenzial für künstlerische, wissenschaftliche und kuratorische Arbeit. Was heißt es, Projekte zwischen Künstlerinnen und Künstlern sowie Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftlern zu entwickeln und wie können diese einer breiteren Öffentlichkeit zugänglich gemacht werden?
Claudia Schnugg
Claudia Schnugg arbeitet an der Schnittstelle von Wissenschaft, Kunst und Wirtschaft als Kuratorin, Projektentwicklerin und Wissenschaftlerin. Zu den Projekten, an denen sie gearbeitet hat, zählen die Science Gallery Venice, von der sie 2018 in Venedig die künstlerische Leitung übernommen hat, das Ars Electronica Residency Programm 2014–2016 sowie das Corporate Bodies FilmFest, das 2016 und 2018 in Den Haag stattfand. Zuvor war sie Assistenzprofessorin an der Johannes Kepler Universität in Linz und als Gastwissenschaftlerin an der Copenhagen Business School, dem Art|Sci Center+Lab der UCLA und am European Southern Observatory tätig. Im Februar 2019 erschien ihr Buch „Creating ArtScience Collaboration – Bringing Value to Organizations”.
Weitere Informationen zum Event finden sich in der Facebook-Veranstaltung.